第26节 感受动漫神话(3)

作者:白岩松

|

类型:都市·校园

|

更新时间:2019-10-06 20:45

|

本章字节:3276字


如今,在手塚治虫先生工作过的这个楼里,仍然有很多人在从事着漫画创作。在这个新的创作队伍中,我们意外地碰到了一个来自中国学习动慢创作的小伙子。我们问他你到这来之后,感触最深的是什么?他说,感觉这里完完全全是一个纯粹的创作的氛围。我问他,中国的动漫也要发展的话,你觉得最该借鉴的是什么?他说是态度。


现在日本漫画是在20世纪50年代之后开始形成的,1950年到1970年的20年间,是日本漫画确立风格和技法的一个时代。此后的1970年到1980年,这10年是日本漫画发展的黄金10年。这期间涌现出了大量的优秀漫画家和漫画作品。1980年以后,随着电视的普及,电脑技术的应用,日本真正进入了动漫时代,动漫也发展成了今天的一个文化产业。


从阿童木诞生到现在虽然已经过去50多年了,但它的商品开发却从没有停止。几十年来,各种阿童木的产品已经超过100种。松谷说,动画创作是一个非常花钱的行业。我们这里制作的动漫有很多都是亏损的,幸亏有了这些商品,才能弥补赤字。


动漫的商业开发,带来了可观的经济利益。而成功的商业开发,又促进了动漫事业的发展。经过几十年的发展,日本已成为世界上最大的动漫制作和输出国。目前全球播放的动漫作品中,有60%来自日本。


以漫画为基础,诞生了电视动画,逐渐出现了个性鲜明的动画人物和结构紧凑的故事情节。正是因为这些,日本动漫获得了巨大成功。这种比较受欢迎的动漫都有一个个性鲜明的主人公,而围绕那些主人公,会开发出很多商品,这也就是"商品化"。动漫的dvd、录像带的销售会起很大作用,不过那些周边商品以及游戏的开发也占了很重要的一部分。


如果说阿童木是一个里程碑,永远矗立在了日本动漫史了的话,那另一个为我们所熟知的日本动漫作品《机器猫》,则可以说是日本动漫不断变化,不断发展的一个代言。


《机器猫》诞生于1970年,1991年引进我国后,这个憨态可掬,神通广大的蓝色精灵,很快得到的中国观众的喜爱。在机器猫身上所反应出来的日本动漫的变化,首先可以从它的名字说起,这个蓝色的小猫诞生时的名字叫机器猫,后来又改为叮当猫,现在它的新名字叫多啦a梦。


多啦a梦的工作室,位于东京市涩谷附近的一个繁华地段。这是一座非常高的大楼,有三十多层,我们直达第二十八层,这里是藤子不二雄动画公司的一小部分,是公司的行政总部。一走进这里,立刻感受到了无尽的快乐,无数个我们熟悉和喜爱的动漫形象扑面而来,机器猫、野比、大熊……让人太兴奋了。今天在中国,从七八岁的幼儿到三四十岁的成年人,很多人会感到这些形象无比亲切!向我们介绍多啦a梦工作室的,是藤子先生生前的经纪人依藤善章。他现在是藤子制片公司的董事。依藤善章带我们来到了一个柜子前。拉开柜门,我们发现上面密密麻麻贴满了相片。依藤善章说,这些是这么多年来多啦a梦创作者、工作人员的照片,还有给我们提供各种协助、帮助的一些人的照片,我把他们的照片放在这里,就是想提示我们自己正是受这些人的协助和支撑我们才有今天。他说白先生的照片我也会放在这里。


从37年前多啦a梦的诞生到现在,多啦a梦先后经历了由漫画到动漫,再到电影的历程。可以说随着时代的发展,多啦a梦也在不断地变化着。我问依藤善章先生,怎么保持在形象不变的同时,永远能有新的内容去吸引现在的孩子?依藤善章说:藤子先生画了有45卷漫画,以这个为基础,选择一些精华,然后也引进新时代的一些因素,将其扩大,形成明年的电影。例如,有的情节是以魔术为主题,有的以学习为主题,有的以教育为主题。


正是有了这种随着社会的发展而进行的变化,多啦a梦始终受到人们的喜爱。现在的多啦a梦的创作者,是10个平均年龄30多岁的年轻人,他们已经接过了藤子先生的画笔。藤子先生离开了,但他的多啦a梦却一直和我们在一起。而根据藤子先生45卷漫画改编的电视动画片,现在已经2000多集了。