在神仙打架的九十年代，歌手里最不缺的就是特立独行，大众们更倾向于付诸真情实感、个性十足的作品和歌手，所以我们能看到当红炸子鸡要么像王菲一样唱腔独特的实力派，要么就像青春活力如小虎队一样的偶像派。

简单点说，这时候的金城武就是一个安静版的陈升。

作为陈升的徒弟，金城武歌曲里虽然有着＂升味＂，但性格却完美避过了师父似乎随时准备high起来的神经质的江湖浪子的形象。

他更像是一个老实巴交的学生，老老实实地交代老师布置的任务，他在规定的场所遵从规律做着规定的事情，在这些规定的界限外，你几乎很难看见他的身影。

也就是俗称的“宅男”。

身为圈内有名的“宅神”，他不善言辞，也很少抛头露面，没有工作的时候甚至不愿出门，明星身份附着的一切技能，他都不太擅长。

这样一个性格沉闷生活单调的歌手虽然能凭借脸完成惊鸿一现，却很难长期在大众心里留下记忆点，即使师徒两人的歌唱风格越来越像，可每天都会被各种新鲜声音刺激的听众，已经不再需要另一个“小陈升”。

之前说过，陈升有股“不合作”的劲儿，这样一位嬉皮放浪不羁的师父，是不会允许自己的爱徒整天宅在家关在房间打电动的。

所以陈升更像是一个严厉的父亲，逼他创作，逼他练习，哪怕金城武对自己的作品再不自信，也得硬着头皮冲上去。

假使不拍电影，也许金城武也可以成为著名的创作歌手，毕竟他之后也交出为师父而作的《路口》这样优秀的作曲，甚至在陈升作品top10里占有一席之地。

可他的现场演唱能力，似乎几年如一日的没有太大改变。

嗯...即使带上粉丝滤镜来评价这个唱功，也没办法违心地说出好字，只能说刚好对得起他偶像这个身份。

那时候的偶像哪有这么好当，就算你唱不好，总要跳的好对吧？可看他跳舞，总有一种在偷偷看暗恋的学长跳广播体操的羞耻感。

倒也不是想要摇旗呐喊说他是多么优秀的音乐人，但就事实而言，很显然他并不是唱将。

如果自己的心血不被人认可，这种挫败感多了之后足矣毁掉一个人的创作热情。

在1996年推出了参与其中四首歌的创作和编曲的唱片《多苦也愿意》，品质不俗销量却依然不佳，这成了压死骆驼的最后一根稻草，在1997年推出《金城武精选歌集》之后再无作品。

在这之前他早就靠王家卫的《重庆森林》那段关于保质期的台词，令吃凤梨罐头成为一种时尚，也打开了它演员之路，比起惨淡无光的歌手事业，影视圈似乎更为得心应手。

一个要走，一个不留。

陈升难得的合作了一把，金城武就这样开始转战影视圈，师徒故事讲到这儿就没有了，在金城武20岁生日时写给他的《二十岁的眼泪》，也转手给了张悬。

1992－1997，短短五年时光，从门外汉到能独立作词作曲，金城武也一定是下过苦功的，他那首标准的男偶像都会唱的那种情歌《标准情人》，到现在也很少有人记得。