“潘粤明向你扔来一条求救信号，速来！”

当荧幕中潘粤明饰演的鉴宝高手许一城带着正邪难辨的小徒弟下斗探险，在斗内阻拦追兵、破解石门、九宫迷阵、绞肉巨石、开棺鉴玉和打斗护宝，历经重重磨难之时，荧幕前的观众也在短短的20分钟里，心跳加速、手忙脚乱，真情实感的体验了一把与剧中人物共患难的感觉。

借着前卫的互动形式，由网络剧《古董局中局》衍生出的“新物种”《佛头起源》刷爆了朋友圈。剧情走向的“一万种可能”，让万千网友纷纷化身为戏精本精，探讨着做命运主宰的N种可能。

注意力经济时代，谁率先抓住用户眼球谁便是最大的赢家。在内容产品已经极大丰富的今天，竖屏剧、抖音剧、迷你剧已经在不断推翻传统观剧模式，如今，对剧集视听形式的创新，转移到了互动剧的身上。

共情出圈，拉新带货

仰仗于互联网的洗礼，渠道变革、内容创业，都在促使传统的全民爆款思路像圈层内容思路转向，内容端的供应开始海量增长，由此衍生出的第一条法则是一切的前提都要更懂用户。

此种情况下，内容生产者所面对的已经是用户注意力的存量市场，如何在推荐和个性化定制上下功夫，如何对外部环境即时性地做出应对，提炼故事的精神内核并充分利用特定媒介的优势，就成为了改编的关键一环。

内推外拉的情况下，互动剧的产生并不稀奇。

它创新性地引入了互动方式。观众观看网剧的过程中，剧情发展的关键节点会出现提示，同时将选择权移交给用户，看剧变成了一次小型冒险。

也正是因此，互动剧并没有官方时长，观众需要至少20分钟才能看到某种“结局”；但若想探索更多情节可能性，或是达到通关要求，则需要观众翻来覆去的重新来过。

“替主角做选择”时的揪心让用户疯狂。一如《古董局中局之佛头起源》中刷屏的“许爷爷，抱歉让你死了好几次”的闯关难题，让社交平台上出现了大量情节攻略。

这无疑是互动影视最迷人的地方，从源头上做出“新意”，影视创造者始终在积蓄着自身的力量，长线保驾护航的舆情动员能力，它们代表着自主、参与和掌控力，原本这是文化创造者独有的冠冕，如今由观众接过，成为“共情”最有效的工具。

因此，除了内容上的革新，互动剧更多的价值在于它的“带货”能力。

作为影视内容衍生的互动微剧，借助互动形式，反哺母剧本身，互动剧在用户转化方面有天然优势。

本次《古董局中局之佛头起源》，其买单对象便是《古董局中局》。1月3日上线以来，由《古董局中局之佛头起源》所吸引的新用户也为《古董局中局》再度带来了一波新的流量和关注，拉新效果十分明显。

技术与审美：游戏和影视的两面性

对国内影视行业来说，游戏化、可交互的影视内容是新兴事物。但对游戏行业来说，影视化的游戏内容却早已司空见惯。

去年，游戏衍生剧《忘忧镇》《武当谜案》尝试用明星、故事为游戏拓展用户。但值得注意的是，《黑镜・潘达斯奈基》《佛头起源》是影视IP衍生，单纯为影视服务。

而且，需要明确的是，游戏和影视毕竟是两种不同的艺术形式，有着难以跨越的鸿沟，是不能混为一谈的。虽然都在追求画面质量和临场感，但游戏着重人机交互和体验，而影视的核心永远是故事和情感。

在互动影视发展的初期，体验和故事哪个更重要，还是一个需要讨论的问题。或许两者并不矛盾，甚至是相辅相成的，但如果像很多创作者那样，在基本的故事还没讲好的情况下，而只是以交互作为噱头来吸引观众，归根结底仍是一种形式大于功能的短期新鲜物。