演员有二种，一种是演自己，不管任何角色，他都是自己的样子，一种是演别人，他会在每一次演出，让人忘记他本来的样子，因为他化身为他演的那个人。第二种演员很少，梅丽尔・斯特里普（Meryl Streep）是难得少见的第二种演员。

从小看电影，看过很多电影，好几部我喜欢的电影都是她演的，她总能在每部她演的电影中传神地诠释她演的角色，我对她印象深刻，很多她的画面也跟随着我好多年。

我要谈的是表演。她是一个非常特殊及杰出的例子。她可以跨时代跨地区跨领域及跨性别地演出，在新泽西州出生，但可以模仿美国中部人、澳洲人、英国人、意大利人、爱尔兰人的口音，不一而足，模仿口音是一件事，表演是另一件事，有谁能同时带着口音和完全从头到尾入戏？

再看一遍《苏菲的抉择》就知道了，她演一个会讲德文的波兰人，以英语波兰语和德语演出，我是在学会德语后才知道，她演的苏菲经历二战集中营的浩劫，她不但讲德文，且讲的是有波兰口音的德语。她那细腻有心理层次的演出，撼动了半部现代电影史，并得了奥斯卡最佳女主角奖，实至名归。该片导演艾伦・帕库拉说，他从来没看过任何演员能在演戏时放弃自我，成为无我，除了斯特里普。

等而下之的演员能把台词讲完就不错了，等而上之的演员能忠实传递剧本台词，真正的演员是借灵魂说话，这才让人震惊。

这譬如她在《法国中尉的女人》，演出那么投入，情感那么细腻，不但是脸部表情，连手都在轻微抽搐，又或者《廊桥遗梦》里住在爱荷华的意大利裔寂寞家庭主妇，她究竟如何揣测农妇对外面世界的无知和好奇，而逐渐与云游四处的摄影师陷入恋情？真是有戏而精采。

1995年的《廊桥遗梦》，斯特里普只花了1周便精准地完成与克林特・伊斯特伍德(Clint Eastwood)对手戏。

在80年代，初转战大银幕的斯特里普事业便持续攀向高峰，她曾在电影《曼哈顿》中化身伍迪・艾伦残忍的女同志前妻。

演员是世上最神秘的职业之一，不像其他艺术形式都需要器具，表演者只有自己的身体。演员多半都是天生的，虽然斯特里普自己表示年轻时没想过当演员，但我从她的人生得知，演员必须会观察和模仿，最重要的是，必须拥有无尽的想像力，去想像真实。

毕业于耶鲁大学戏剧系，她说，其实表演没有一定的方法，东学西学，到要表演时却全用不上，反而是舞蹈和歌唱课给她更大的动力，毕竟都是要用到丹田的力量，也因此知道如何运用自己的身体。她也说，从早期的甄选到现在，每次开镜前还是会紧张。

我喜欢她，因为她谦虚，她这么自嘲：我一直假装我是一个重要的演员，我装得太像，所以我被误以为真的就是了。她也说，演员这个职业更适合女性，因为社会环境的关系，女性从小就必须学会伪装。

她从前在高中时代，就因为想赢得男生的喜爱，很会假装自己是一名默默深情等着男生的女孩。后来，她在《猎鹿人》中也演了这样的女子。她说，男生虽喜欢她，但其实女生都恨死她了，后来，她决定做自己，她其实个性也很强悍顽固，正像穿着PRADA的恶魔。

在高中时期斯特里普已是校园中的风云人物，甚至曾经担任过学校的啦啦队队长。

斯特里普在新泽西州出生，但可以模仿美国中部人、澳洲人、英国人、意大利人、爱尔兰人的口音。不论是什么样的角色，她总能传神地诠释、化身为那个人。

我还喜欢她，因为不演戏时，在众人面前她能诚实自在地表达自己，就再也看不到她的伪装。她说，她对有问题的人生感到好奇，她会对那些有问题的人有兴趣，而演员最大的乐趣，就是去发挥自己的同理心，把跟自己不一样的人表演出来。

表演对她而言已非一门技术，而更是用心的人生功课，所以，她对艺术和人生有这么贴切的引述：拾起你破碎的心，把它做成艺术吧(Take your broken heart, make it into art)!真是对艺术工作者最好的鼓励。

斯特里普十六岁才拍第一部电影，算起步得晚，而且她最好的作品多半在八十年代就完成了，随后的三十年内，她拍了许多不同类型的电影，她是幸运的，因为她已得过无数的奖项，两次奥斯卡最佳女演员奖，前几年还获颁金球奖终身成就奖，她一向凭自己喜好去尝试不同角色。我等着她再度让我惊奇。

我看得出来，她不是一个只想当明星的人，她在很多场合充分表达自己的对政治和人权的看法，不管是为女性演员争取同工同酬，还是呼吁改善新闻的品质。如今，国内电影明星满坑满谷，但就少了像她这样有思想有立场以及擅长运用影响力的人。