提到木雕牙雕，大家第一反应都是艺术品。等说到皮雕的时候，很自然的便打上了一个文艺的标签，仿佛和传统工艺走得越来越远了。

皮雕在中国，其实是源于游牧民族，匠人们会通过塑形工具在植鞣牛皮上敲打，将美丽的图案雕刻在牛皮上，让牛皮呈现出浮雕的立体效果。

最早的相关记载是周朝的皮雕文献。游牧民族擅长驯养和打猎，皮是他们生活中少不了的材料。用皮做成的日用品也好，工艺品也好，都有游牧民族独特的味道。

内蒙古民族手工皮雕珍藏《蒙族姑娘》

后来随着时间的推移，到唐朝的时候吸取了中国国画和雕塑的工艺特点，以流畅刀线与精致雕琢来刻画图案，色彩艳丽、极富立体感，是唐朝皇家贵族的高贵象征。

唐朝皮雕卷曲多变的线条及华丽细致的花朵风格一直被沿用后世，人称“唐草”。但可惜由于战乱等因素，我国的皮革技术由盛走到衰弱，直至渐渐淡出人们的视野。

唐狮扣和唐草腰带

欧美皮雕技艺的起源记载是在文艺复兴时期。第二次世界大战的时候，欧美军队将皮雕技艺带到日本和台湾，经过多年发展，21世纪才又兜兜转转再次传入中国大陆。

欧美皮雕马鞍

这项古老的技艺在辗转多年之后还是被蔡弘灏遇到了。

蔡弘灏是一名皮雕大师，今年五月的时候，他带着七个弟子参加了美国谢里丹世界皮雕大赛。谢里丹是世界皮雕的重要阵地之一，含金量极足，蔡弘灏和他的弟子一举拿下了四个金奖，其中他自己就包揽了静物类及图片类两个金奖。

蔡弘灏

但这个殊荣对他来说并不陌生，早在2016年的这个时候，他已凭借一幅名为《春鹿》的皮雕作品，拿下了图片类金奖，另外一幅以独角兽为题材的挎包在这次大赛中也获得个人用品类的银奖，成为获得世界皮雕金奖的第一个中国人。

可谁曾想到，这位皮雕大师入行至今才8年时间，未入行前还是某件知名广告公司的创意总监。

2016年谢里丹国际皮雕大赛一等奖《春鹿》

蔡弘灏小的时候父母都是工人，五岁的时候父母发现他喜欢画画，便将他送到少年宫学习国画和素描，为绘画创作打下了基础。

长大后的蔡弘灏进入了某家广告公司担任创意总监一职。有一次偶然间看到同事在玩皮雕，他忽然被这项技艺深深吸引，但是当时皮雕在国内十分冷门，没有多少人懂，也没有地方去学，于是他只能回家搜了相关视频，又买了一些日本的皮雕教科书自己钻研。

钻研皮雕书籍的蔡弘灏

一开始他将皮雕当成副业，工作之余偶尔跟着视频或书的教程雕些唐草，做几个钱包。考虑到皮雕叮叮当当的制作声音会吵到家人休息，他只能在每晚八点到十点的时间里钻研皮雕。

即便如此，他还是在皮雕的世界里越陷越深，甚至无法自拔。皮雕和广告公司都是以创意为中心点，但最大的不同就是广告会受限于甲方公司，而皮雕可以随心而创，逐步增加难度。